«Είμαι ακατάστατος τρώγων», παραδέχεται ο Isaiah Lat, ένας 20χρονος φοιτητής, DJ και στυλίστας από το Σικάγο. «Παλιά σκούπιζα λεκέδες, αλλά τώρα δεν με πειράζει λίγο λάδι ή μακαρόνια στο σορτς μου. Νομίζω ότι είναι τακτοποιημένο.”
Δεν πιστεύει ότι υπάρχει ακόμη ένας όρος για το στυλ ντυσίματος του. «Πιθανώς έχει αυτό το δυστοπικό, τον Mad Max, τον πειρατή, το steampunk, τη μυθολογική ατμόσφαιρα», λέει, ο οποίος εκτιμά τη φειδωλότητα και το DIY. του αρέσουν τα στενά τζιν, τα κάπρι και τα γυαλιά ηλίου που μοιάζουν με γείσο. Δεν φοράει έναν τόνο σάλτσας ζυμαρικών πριν φύγει από το σπίτι, αλλά λέει ότι του αρέσει τα ρούχα του να είναι «λίγο λεκέδες».
Υπάρχει μια νέα διάθεση στη μόδα: ποικίλη αισθητικά, αλλά τα διαφορετικά στοιχεία της – καμουφλάζ, combat σορτς και καρό grunge. Γοτθικά εμπνευσμένα μακιγιάζ και μπότες stomper. Σιλουέτες και ρούχα εμπνευσμένα από το indie sleaze της δεκαετίας του 2010. Μπλουζάκια με συνθήματα εμπνευσμένα από μηδενιστικό διαδικτυακό χιούμορ – μεταφέρουν μια κοινή διάθεση. Ο Ντάνιελ Ρότζερς, δημοσιογράφος ψηφιακής μόδας στη βρετανική Vogue, λέει ότι πολλά από αυτά προέρχονται από την επαναστατική ενέργεια των παιδιών που «γεννήθηκαν το 2000, προσπαθώντας να διεκδικήσουν ξανά τα πράγματα που οι millennials έχουν απορρίψει ως ηττημένους». Συχνά είναι λίγο άθλιο, λίγο λιπαρό και ζαρωμένο και ωμό.
Αυτό είναι ένα μεγάλο βήμα μακριά από τις ομοιογενείς εμφανίσεις που κυριαρχούν στην οπτική κουλτούρα εδώ και μια δεκαετία. Αυτά περιλαμβάνουν το κομψό, μαζικής παραγωγής athleisure και την πανταχού παρούσα τάση «clean girl», στην οποία οι influencers εστιάζουν προβληματικά στη Hailey Bieber που είτε είναι είτε της μοιάζει, με λευκό, ελαφρώς κοκκινισμένο δέρμα και τεράστια, ογκώδη φρύδια.
«Το στυλ των νέων έχει αλλάξει αρκετά τα τελευταία τέσσερα χρόνια», λέει ο Sean Monahan, ο προγνωστικός των τάσεων που τα προέβλεψε όλα αυτά στο άρθρο του το 2021, προειδοποιώντας για μια επικείμενη «αλλαγή διάθεσης». Ο Monahan παρατήρησε ιδιαίτερα «μια τεράστια μετατόπιση από τα ρούχα του δρόμου», για την οποία κατηγορεί τους «crypto bros» και τους «hype dads» που ξοδεύουν πάρα πολλά χρήματα σε περιορισμένης έκδοσης επώνυμα ρούχα. Είπε ότι άκουσε τον θάνατο σε ένα εμπορικό κέντρο το 2019 όταν είδε έναν πατέρα να φοράει μια στολή εμπνευσμένη από τα ρούχα Balenciaga από το κεφάλι μέχρι τα νύχια να κάθεται δίπλα στον έφηβο γιο του που έμοιαζε με ντροπή. «Σκέφτηκα: Αυτό δεν θα διαρκέσει ως κίνημα νεολαίας!»
Ο Λατ, ο 20χρονος με το λεκιασμένο παντελόνι, λέει ότι εμπνέεται από τη μόδα από ανθρώπους που συναντά στα ρέιβ. Πολλοί από αυτούς, παρατήρησε, έχουν αρχίσει να ντύνονται με τρόπους που μπορεί να φαίνονται «χοντροκομμένοι και ακατάλληλοι» στους ξένους. Πιστεύει ότι η εμφάνιση πηγαίνει χέρι-χέρι με τη μουσική σκηνή “synth-techno” από καλλιτέχνες όπως ο Charli, ο Shygirl και ο AG Cook. Είναι μια συνειδητή απόρριψη του mainstream. «Έχουμε κουραστεί από την όψιμη καπιταλιστική μόδα», λέει. «Μετά την προεδρία του Τραμπ, με το συντηρητικό Ανώτατο Δικαστήριο και την αφαίρεση των δικαιωμάτων μας, θέλουμε να χορεύουμε και να δείχνουμε ζεστοί – και αυτός είναι ο τρόπος μας να δείξουμε στην κυβέρνηση και τις εταιρείες ότι δεν τους χρειαζόμαστε».
Ο Agus Panzoni, εκπρόσωπος της τάσης στη Depop, λέει ότι βρισκόμαστε στη μέση μιας «ανόδου στον αναφορικό τρόπο», όπου «συγκεκριμένες αναφορές μπορούν να ενταχθούν στο προσωπικό στυλ κάποιου με βάση τις δικές του ευαισθησίες».
Αυτός ο τρόπος ντυσίματος ήταν η έμπνευση για το viral hit 360 του Charli XCX (“I’m your favorite reference, baby,” έγραφαν οι στίχοι). Στο βίντεο του τραγουδιού, ο Charli συγκεντρώνει μια ομάδα αποκαλούμενων «καυτών διαδικτυακών κοριτσιών» για να περιγράψει χαριτολογώντας -αλλά εύστοχα- τι σημαίνει να είσαι trendsetter στις μέρες μας. Όλοι έχουν ιδιόρρυθμες, μοναδικές εμφανίσεις, από το γοτθικό λευκό foundation της Gabbriette Bechtel μέχρι τα νύχια της Julia Fox που μοιάζουν με νύχια.
Ακόμη και τα φρύδια της φαίνονται επαναστατικά, τουλάχιστον σε σύγκριση με την τάση πολλών δεκαετιών για τεράστια φρύδια HD: η Bechtel έχει μόνο τη λεπτότητα ενός μολυβιού, ενώ τουλάχιστον άλλα τρία τα έχουν λευκασμένα μέχρι αόρατου.
Η αισθητική του βίντεο αγκαλιάζει την επιστροφή στο «στιλ του δρόμου», λέει ο Monahan, το οποίο δεν αισθάνεται ότι «καθοδηγείται από το εμπορικό σήμα ή το προϊόν». Αυτό το παρατήρησε και ο Johnny Cirillo, ένας από τους πιο διάσημους street style φωτογράφους της Νέας Υόρκης. Ποτέ δεν έχει δει τόσες πολλές διαφορετικές εμφανίσεις στο δρόμο, όσο τον περασμένο χρόνο. «Υπάρχουν τόσα πολλά που συμβαίνουν, τόσα πολλά goth. Πολλά κοσμήματα προσώπου – μεγάλα, τεράστια μεταλλικά κομμάτια, σχεδόν σαν το Mad Max Περισσότερα ρομποτικά πράγματα – όπως μεταλλικά μανίκια. Παρατηρείτε ότι οι ιδέες των ανθρώπων αλλάζουν συνεχώς, ότι είναι ξύπνιοι για να περιηγηθούν και να ψωνίσουν στο eBay, το Grailed και το Depop».
Η Panzoni παρατηρεί επίσης μια άνοδο σε αυτό που αποκαλεί “IRL-ness” στη μόδα: Οι νέοι στρέφονται προς τα παλτό από ψεύτικη γούνα, για παράδειγμα, μετά από δεκαετίες κυριαρχίας από φουσκωτά τζάκετ, κουρελιασμένα μάλλινα πουλόβερ και τα έντονα χρώματα που συνήθως συνδέονται με τις διαδικτυακές αγορές. .
Ένας από τους κύριους εκφραστές της εμφάνισης είναι η Τζούλια Φοξ, γνωστή για τα άγρια, ευφάνταστα και συχνά ελάχιστα ρούχα της («I’m so Julia», τραγουδά ο Charli XCX στο 360· ο Λατ μου λέει ότι είναι «ο μεσσίας της μόδας μας!»). Η στυλίστρια και φίλη του Fox Briana Andalore μεγάλωσε φορώντας μεταχειρισμένα ρούχα και drag queens στο κέντρο του Μανχάταν και φοράει αυτές τις επιρροές περήφανα. Ακόμη και τώρα που έχει πρόσβαση σε όλες τις επωνυμίες σχεδιαστών, η Andalore μου λέει ότι όταν το θέλει, εξακολουθεί να φτιάχνει ρούχα από πράγματα που άλλοι άνθρωποι έχουν πετάξει ως σκουπίδια. Στο OMG Fashion, το τηλεοπτικό σόου που εργάζεται αυτή τη στιγμή με τη Fox, λέει: «Δείχνουμε πώς να φτιάχνουμε ρούχα από κουρτίνες μπάνιου. Δεν χρειάζεται να έχετε πολλά χρήματα. Αυτό ήταν πάντα μέρος της φαντασίας».
Η εξέγερση της νεολαίας μέσω της μόδας DIY δεν είναι φυσικά μια νέα ιδέα: οι πανκ ήταν ήδη έτσι στη δεκαετία του 1970. Σε κάποιο βαθμό, οι millennials έχουν κάνει το ίδιο, επισημαίνει ο Monahan, ο οποίος βλέπει μια «πολιτιστική ομοιοκαταληξία» στο πόσοι millennials, μεγαλώνοντας στην κορύφωση του μάρκετινγκ twee της Abercrombie και της Fitch, ανακάλυψαν vintage ρούχα και μια indie αισθητική που πήγαν στο κολέγιο.
Ωστόσο, υπάρχει κάτι ιδιαίτερα μηδενιστικό σε αυτό που συμβαίνει τώρα, λέει ο Rodgers. Ο τρόπος με τον οποίο οι άνθρωποι “βουτούν σε βλέμματα από τα τελευταία 15 χρόνια της κυρίαρχης κουλτούρας και τα ρίχνουν όλα μαζί σε μια άγρια φωτιά” και αντλούν από υποκουλτούρες χωρίς τις “δεσμεύσεις για τον τρόπο ζωής” που ήταν μέρος της φορώντας αυτά τα ρούχα . Λέει ότι όταν τα micro-trends μπαίνουν στη μόδα αυτή τη στιγμή, παραμένουν στη μόδα: «Οπότε όλα είναι trendy ταυτόχρονα. Όλα είναι διαπερατά και θολά. είναι ένα είδος δωρεάν παιχνίδι για όλους.”
Σύμφωνα με τον Panzoni, πολλοί νέοι πιστεύουν στην ιδέα ότι μπορεί κανείς να «αυτοπραγματευτεί χωρίς να ανησυχεί για κανόνες. η ιδέα ότι φαίνεσαι ζεστός όσο είσαι ο εαυτός σου».
Το πολύ συγκεκριμένο χιούμορ που βασίζεται στο Διαδίκτυο είναι επίσης ένα μεγάλο μέρος της νέας ατμόσφαιρας. Χαρακτηριστικό παράδειγμα είναι η γκαρνταρόμπα της Sabina Meschke. Η 27χρονη κωμικός και εργαζόμενη σε καφετέρια, που ζει στο Bed Stuy, λέει ότι όταν ντύνεται αναφέρεται στα παιδικά της χρόνια στη Φλόριντα. Τα αγαπημένα της κομμάτια περιλαμβάνουν «ένα babydoll φόρεμα με τεράστια φουσκωμένα μανίκια και μικρούς φιόγκους σε όλο το κυνήγι» του ανεξάρτητου σχεδιαστή Taylor Dorry με έδρα τη Φλόριντα και ένα πουκάμισο που συνδυάζει το σλόγκαν «Hooked on Jesus» με βολάν μανίκια διακοσμημένα με εικόνες κλόουν. .
Λατρεύει τα συνθήματα και της αρέσει να φοράει ένα καπέλο που λέει «Δεν δουλεύω εδώ» για να δουλέψει.
Η Angela Qian, μια 22χρονη που μόλις αποφοίτησε από το Μπέρκλεϊ με πτυχίο στα οικονομικά, μοιράζεται στο διαδίκτυο φωτογραφίες από τα ρούχα της. Λέει ότι η εμφάνισή της έχει τις ρίζες της σε «μετα-ειρωνικές» διαδικτυακές κοινότητες. (Μετά ειρωνεία, λέει, “είναι δύσκολο να εξηγηθεί, αλλά πολλά από αυτά συνοψίζονται στον σουρεαλισμό και σε πράγματα που πραγματικά δεν έχουν νόημα.”) Νιώθει μια ισχυρή σύνδεση με εμβληματικές μάρκες όπως το Haunted Starbucks, που φαίνονται ραμμένες -Φτιαγμένο για όσους μπερδεύουν αυτούς που δεν είναι συνεχώς online. Παραδείγματα ειδών ένδυσης περιλαμβάνουν ένα εξώπλατο φούτερ με κουκούλα με μια φωτογραφία της Oprah δίπλα στο κείμενο: CUM και αθλητικά παπούτσια με μια εικόνα του Μπομπ Σφουγγαράκη δίπλα στη φράση “Live Laugh Love”.
Η μετα-ειρωνεία είναι κοινή μεταξύ των σχεδιαστών εμβληματικών εμπορικών σημάτων που απευθύνονται σε νέους που μεγάλωσαν με μιμίδια. Η μάρκα Uncle Inc., για παράδειγμα, φτιάχνει ένα ζεστό ροζ παντελόνι εμπνευσμένο από τη Juicy Couture που έχει τη λέξη Rancid γραμμένη στο κάτω μέρος με μια αιματοβαμμένη γραμματοσειρά σε στυλ ταινίας τρόμου. Η ιδέα, λέει ο συνιδρυτής Άλεξ Χολμς, ήταν να αντιπαραβληθεί η αισθητική του «hot girl» με την παραδοχή ότι «είμαι κι εγώ χυδαία». Άλλες επιτυχίες περιλαμβάνουν μπλουζάκια με στάμπες όπως το “Ketamine Tuesday” και – σε συνεργασία με την ηθοποιό Rachel Sennott – “So Exhausted From Carrying Around My Big Heaving Tits All Day”.
Ευτυχώς, τέτοια συνθήματα είναι απίθανο να υιοθετηθούν σύντομα από τους μπαμπάδες της μπαμπάς – αν και ορισμένα στοιχεία αυτού του στυλ δείχνουν ήδη σημάδια εισόδου στο mainstream. Ακόμη και η Hailey Bieber, το απόλυτο είδωλο της εμφάνισης «καθαρού κοριτσιού», ντύνεται λίγο πιο ακατάστατα, επισημαίνει ο Rodgers, «αντανακλώντας κατά κάποιο τρόπο αυτό που συμβαίνει στο δρόμο. Φοράει μια ποδοσφαιρική φανέλα με ραμμένα παντελόνια και καουμπόικες μπότες ή μια φανέλα με μανίκια ποιητή με σορτς Fila και Mary Janes, σαν να πέρασε κάποιος από ένα χαμένο κουτί την ημέρα του αθλητισμού».
Προς το παρόν, ωστόσο, λέει ο Rodgers, το λουκ δεν έχει «αποκρυσταλλωθεί ακόμα σε εμπορεύσιμη αισθητική» και στην τελευταία του μορφή, με τα σημεία του και το μερικές φορές εξωφρενικό χιούμορ του, τη φύση του DIY και την άγρια ποικιλομορφία του, είναι μια φυλετική εμφάνιση εμπνευσμένη από κατανοητή και υποστηριζόμενη από τους γνώστες. Θα μπορούσε να αντισταθεί στην αποδοχή για λίγο, υποστηρίζει ο Monahan, επειδή αντιπροσωπεύει μια πολύ «βελτιστοποιημένη στρατηγική για τη νεολαία» για τα ρούχα. Δεν υπάρχει τίποτα επιεικώς ή κολακευτικό στα ακατάστατα, αδόμητα ρούχα. Το θέτει απλά: Δεν μπορούν όλοι να φορούν άσχημη μόδα. Είναι ένα βλέμμα “που πραγματικά μπορείς να το βγάλεις μόνο αν είσαι πολύ ελκυστικός”. Είναι λίγο ειρωνικό, αλλά είναι και λίγο καύχημα να μπορώ να τραβήξω μερικά από τα βλέμματα που βλέπω».
Για τους υπόλοιπους από εμάς, τα ρούχα μπορεί να φαίνονται περίεργα, ακόμη και «άσχημα». Ή ίσως αυτή η νέα νεανική διάθεση – που δεν καθοδηγείται από επωνυμίες, αλλά επικεντρώνεται στην εφευρετικότητα και τα μεταχειρισμένα ρούχα – είναι περισσότερο μια ωραία απάντηση σε μια δεκαετία βελτιωμένων επιρροών, εξαιρετικά γρήγορης μόδας, ψηφιοποιημένης κοινωνικής ζωής και άγριας φύσης εμπορευματοποιημένη ομοιογένεια που βασίζεται στην οθόνη.
Το Johnny Cirillo’s Watching New York: Street Style A to Z κυκλοφορεί τώρα