Το θαυμαστικό στον τίτλο σας προειδοποιεί. Όχι συλλογικές απεργίες, εξεγέρσεις, επαναστάσεις, παρά μόνο έξω και εκεί – ή όταν απαιτείται χορωδία. Αντίθετα, τα κοντινά πλάνα των αγώνων του ατόμου: βράζει στο κάτω μέρος, καυγάς με την οικονόμο, άλλο ένα ταξίδι στον ενεχυροδανειστή. Ο Μαρξ στο Λονδίνο!«Η όπερα, που έκανε πρεμιέρα στη Βόννη το 2018, είναι, σύμφωνα με αβέβαιους υπολογισμούς του συνθέτη Jonathan Doves, η 32η όπερά του.» Ένα επιδέξιο λιμπρέτο του Τσαρλς Χαρτ (καντο ΟΠΩΣ Ο ΜΠΕΚΑΜ, Το φάντασμα της όπερας) πνευστά με εσωτερικές ρίμες, λογοπαίγνια και αστεία για να αναπαραστήσουν μια μόνο τρελή μέρα στη ζωή ενός από τους εξέχοντες διανοούμενους του 19ου αιώνα: του Γερμανού Καρλ Μαρξ κατά τη διάρκεια της πολιτικής του εξορίας στο Λονδίνο.
Η νέα παραγωγή της Σκωτίας Όπερας, η βρετανική πρεμιέρα, άνοιξε την Τρίτη στο Theatre Royal της Γλασκώβης υπό τη διεύθυνση του Ντέιβιντ Πάρι, ο οποίος διηύθυνε και την πρεμιέρα της Βόννης. Το να απαριθμήσουμε όλες τις ανατροπές της πλοκής, τις πνευματώδεις μουσικές νύξεις και τα τροπάρια της οπερας – από την αιμομιξία των Βαγκνερών μέχρι το Φάλσταφ που κρύβεται σε μια βαλίτσα – θα ήταν μια πράξη ξεφουσκώματος. Η ομορφιά αυτού του παράλογου έργου είναι η ζωντάνια του. Ακριβώς όταν φοβάστε ότι ένα επεισόδιο θα χάσει το ύψος του, εκτοξεύεται ξανά με μια νέα έκπληξη. Το ευέλικτο soundtrack του Dove επίσης ταλαντεύεται γρήγορα μεταξύ της άντλησης μινιμαλισμού και ΨυχοπαθήςΑπό τον αστείο τρόμο μέχρι τον πλήρη ρομαντισμό. Για οποιονδήποτε σπουδαστή ενορχήστρωσης, προσφέρει ένα μοντέλο του τι μπορεί να γίνει, ιδιαίτερα όταν πιάνο, σελέστα, δειγματοληπτικό αρμόνιο και χαμηλά ορειχάλκινα και ξύλινα πνευστά προστίθενται στα τυπικά όργανα.
Η αναρχία του Rossini είναι χαραγμένη σε κάθε μπαρ του The Barber of Seville
Αυτή η εκτεταμένη συλλογή Dove Hart βρίσκει πλήρη έκφραση στην κομψή παραγωγή του Stephen Barlow, σχεδιασμένη με μαγική ευρηματικότητα από τον Γιάννη Θαβόρη. Η φασαρία, τα μεταξωτά και τα φλουριά χαρακτηρίζουν τα γεγονότα της δεκαετίας του 1870. Χρησιμοποιώντας τεχνικές θεάτρου παιχνιδιών, τα σκηνικά υιοθετούνται από χάρτες και εκτυπώσεις του Victorian Bloomsbury, του αναγνωστηρίου του Βρετανικού Μουσείου στο Λονδίνο, όπως φαίνεται από το Hampstead. Στον ομώνυμο ρόλο ξεχωρίζει ο βαρύτονος Roland Wood, ο οποίος χάρη στα πανομοιότυπα μαλλιά και γένια είναι μια φτυστή εικόνα του πατέρα του κομμουνισμού. Παρά τις ταπεινώσεις που υπομένει αυτός ο ισχυρός διανοούμενος, εμπνέει συμπόνια.
Ένα ζωντανό καστ του συνόλου ηγείται από την Orla Boylan ως πολύπαθη σύζυγο του Μαρξ, τη Lucy Schaufer ως έξυπνη οικονόμο που παίζει σκάκι και τη Rebecca Bottone ως έφηβη κόρη με τάση για στρατοσφαιρική κολορατούρα. Στην επιτυχία αυτής της εταιρείας συνέβαλαν τα αγγελικά φτερά Engels του Alasdair Elliott, Melanzane του Paul Hopwood και Freddy του William Morgan, καθώς και το εξαιρετικό ορχηστρικό παίξιμο και το δυνατό χορωδιακό έργο. Ήταν πολύ καιρό; Μάλλον ένα καλό μισάωρο, αλλά το γέλιο κύλησε.
Όποια και αν είναι τα νευρικά μονοπάτια μας κάνουν να γελάμε, αν ο αείμνηστος Δρ. Ο Jonathan Miller, ένας υπέρμαχος της ιατρικής ακρίβειας, είπε – ήταν σε μια σπάνια υψηλή όπερα την περασμένη εβδομάδα, με όχι μία, αλλά δύο κωμωδίες. Η παραγωγή του 1987 του Μίλερ για τον Ροσίνι Ο Κουρέας της Σεβίλλης (Ο σκηνοθέτης του Revival Peter Relton) επέστρεψε στο Κολοσσαίο για πρώτη φορά από το 2017, στα ιστορικά σχέδια της Tanya McCallin. Αισθάνεται παρωχημένο και δεν είναι πάντα τόσο τραγανό όσο θα μπορούσατε να ελπίζετε, αλλά ξεχειλίζει από χιούμορ και πνεύμα.
Η αναρχία του Ροσίνι, εμφανής σε κάθε μπάρα της παρτιτούρας, εκφράστηκε χάρη στο καλό καστ, ιδιαίτερα με την τρελή λάμψη της Ιρλανδής σοπράνο Άννα Ντέβιν, που έκανε το ντεμπούτο της στο σπίτι και τον ρόλο της ως Rosina. Ο Τσαρλς Ράις έπαιζε τον μανιακό γόη Φίγκαρο, ενώ ο Σάιμον Μπέιλι τον Δρ. Ο Bartolo και ο Innocent Masuku με την ανάλαφρη και ειρωνική φωνή του ως κόμης Almaviva έδωσαν νέες διαστάσεις. Ο μαέστρος Roderick Cox έκανε ένα αξιόλογο ντεμπούτο στο ENO με μια φυσική και σίγουρη αίσθηση του ρυθμού. Το κείμενο δεν έχει χάσει τίποτα από τη βαρύτητα του στην οξυδερκή μετάφραση των Amanda Holden και Anthony Holden.
Καθώς αυτή η στήλη κυκλοφόρησε, αποκαλύφθηκε ότι οι μουσικοί της ΕΝΟ είχαν διακόψει την απεργία την περασμένη εβδομάδα και φέρεται να είχαν λάβει ειδοποιήσεις απόλυσης μέσω email στα μέσα της τελευταίας νύχτας του χρόνου Το παραμύθι της υπηρέτριας. Δεν έχει γίνει καμία ανακοίνωση και θα πρέπει να περιμένουμε για να οριστικοποιηθούν οι λεπτομέρειες. Εάν αυτό είναι αλήθεια, η ήδη ζοφερή πρόσφατη ιστορία του ENO γίνεται ακόμη πιο ζοφερή. Εν τω μεταξύ, υποστηρίξτε αυτήν την εταιρεία εάν και όσο μπορείτε.
Δύο συμφωνικά έπη στο Barbican και στο Royal Festival Hall πρέπει να αρκεστούν σε σύντομες αναφορές. Καθώς ξεκινάει τώρα η 200η επέτειος του Anton Bruckner (1824-96), η Συμφωνική Ορχήστρα του Λονδίνου έδωσε δύο συναυλίες με τη μουσική του αυτόν τον μήνα υπό τη διεύθυνση της Nathalie Stutzmann, αναγνωρισμένης οπαδού της. Τη δεύτερη, τελευταία Κυριακή, στο πρόγραμμα ήταν η ημιτελής Ένατη Συμφωνία του – αφιερωμένη στον Θεό – και ακολούθησε το Te Deum, το χορωδιακό και ορχηστρικό έργο που ονόμασε «καμάρι της ζωής μου». Ο συνδυασμός που πρότεινε ο ίδιος ο Μπρούκνερ ήταν συναρπαστικός και μάλλον περιγράφηκε καλύτερα ως μια “αξέχαστη παραδοξότητα”, με έμπειρο τραγούδι από τη Συμφωνική Χορωδία του Λονδίνου και παθιασμένο παίξιμο από το LSO. Αν αυτή η ικανή, εργατική ορχήστρα ακουγόταν μόνο ένα κλάσμα παρακάτω παρ., αυτός είναι ένας λόγος για ενσυναίσθηση παρά παράπονο.
Στη σειρά του «Icons Rediscovered», που συνδυάζει τα έργα δύο όψιμων ρομαντικών –του Σεργκέι Ραχμάνινοφ και του Έντουαρντ Έλγκαρ– αυτό είναι που τους συνδέει Βασιλική Φιλαρμονική Ορχήστρα έδειξε τις ικανότητές του. Η ερμηνεία της ορχήστρας ανέβηκε σε νέο επίπεδο με την έλευση του Βασίλι Πετρένκο ως μουσικού διευθυντή. Στην πανίσχυρη Συμφωνία Νο. 2 του Ραχμάνινοφ, οι χορδές έπαιζαν με ακρίβεια και ομοφωνία. Η ισορροπία σε όλα τα σημεία της ορχήστρας ήταν ιδανική. Ο Petrenko έδωσε φαινομενικά άπειρο χώρο στην αργή κίνηση (το μακρύ, ποιητικό «Song of the Clarinet», που έπαιζε εύγλωττα η Sonia Sielaff), αλλά το υπόλοιπο ήταν σφιχτό, λεπτομερές και λιτό. Το εξαντλημένο κοινό ήταν προσεκτικό και σιωπηλό όλη την ώρα, μόλις έβηχε και ξέσπασε στο τέλος. Το χειροκρότημα ήταν δυνατό και το άξιζε.
Αξιολογήσεις με αστέρια (από πέντε)
Ο Μαρξ στο Λονδίνο! ★★★★
Ο Κουρέας της Σεβίλλης ★★★★
LSO/Stutzmann ★★★
RPO/Petrenko ★★★★
-
Ο Μαρξ στο Λονδίνο! λαμβάνει χώρα στο Theatre Royal Glasgow σήμερα το απόγευμα και στη συνέχεια μετακομίζει στο Festival Theatre στο Εδιμβούργο στις 22 και 24 Φεβρουαρίου
-
Ο Κουρέας της Σεβίλλης είναι εκπρόσωπος στο Κολοσσαίο του Λονδίνου μέχρι τις 29 Φεβρουαρίου