Στην πραγματικότητα δεν υποτίθεται ότι γίνονται έτσι οι συμφωνικές συναυλίες. Αυτή την εβδομάδα, το κοινό στην παγκόσμια πρεμιέρα του City of Floating Sounds του Huang Ruo θα κατεβάσει μια εφαρμογή και θα παραταχθεί σε ένα από τα τέσσερα καθορισμένα σημεία εκκίνησης στους δρόμους του Μάντσεστερ. Στη συνέχεια, θα επιλέξουν ένα από τα 11 συγχρονισμένα, προηχογραφημένα κομμάτια για τη συμφωνία στο τηλέφωνό τους και θα το παίξουν δυνατά καθώς περπατούν στις προτεινόμενες διαδρομές της εφαρμογής προς τη Διεθνή Αποθήκη Εργοστασίων. Υπάρχουν περιορισμοί: Εάν πίνετε καπουτσίνο στην Canal Street και πατήσετε το play με πέντε λεπτά καθυστέρηση, αυτό που ακούτε θα συγχρονιστεί με άλλα κομμάτια που παίζονται ήδη σε άλλα τηλέφωνα. Ας ελπίσουμε ότι όλα τα μέλη του κοινού θα φτάσουν στη συναυλία ταυτόχρονα για να ζήσουν το δεύτερο μέρος της εμπειρίας, μια ζωντανή απόδοση ολόκληρης της συμφωνίας.
«Ακόμη και με μια συμφωνία του Μάλερ, ο μέγιστος αριθμός ερμηνευτών που μπορείτε να έχετε είναι 120», λέει ο Κινεζοαμερικανός συνθέτης από το διαμέρισμά του στη Νέα Υόρκη. «Σε αυτή την περίπτωση θα είναι περισσότεροι από 1.000 – θα δημιουργήσουν όλοι μαζί τη συμφωνία».
Αλλά περίμενε, λέω στον Χουάνγκ, δεν είναι και τα κινητά στις κλασικές συναυλίες δυνάμεις του κακού; Σε κάθε περίπτωση, η πρόσφατη διαμάχη σχετικά με το κοινό που ηχογραφεί κλιπ κλασικών συναυλιών στο Birmingham Symphony Hall υποδηλώνει ότι δεν καλωσορίζουν όλοι την παρεμβατική παρουσία τους κατά τη διάρκεια της ζωντανής εμπειρίας.
«Ναι, τα κινητά τηλέφωνα μπορεί να αποσπούν την προσοχή», λέει. «Όταν παίζονται οι όπερές μου, δεν θέλω ο κόσμος να τις κινηματογραφεί. Θέλω να ακούσουν τις φωνές και να διαβάσουν τους υπότιτλους. Αλλά αυτό το κομμάτι έχει σχεδιαστεί για να χρησιμοποιεί κινητά τηλέφωνα για να φέρει τους ανθρώπους κοντά».
Ο Huang εξηγεί ότι η εφαρμογή City of Floating Sounds αναγνωρίζει άλλους χρήστες: «Είναι σαν ένας χάρτης κυκλοφορίας. Βλέπετε πού βρίσκονται οι άνθρωποι και μπορείτε να αποφασίσετε αν θα συμμετάσχετε ή όχι. Αυτό που παίζετε στο τηλέφωνό σας – το τμήμα κόρνας, για παράδειγμα – μπορεί να αναμειχθεί με απροσδόκητους τρόπους με ένα άλλο τμήμα που παίζει κάποιος άλλος. Υπάρχουν τόσοι πολλοί τρόποι με τους οποίους η συμμετοχή των ανθρώπων επηρεάζει δραστικά το αποτέλεσμα. Δεν μπορεί να υπάρχουν δύο παραστάσεις ίδιες.
«Είναι προγραμματισμένο ως υπαίθριο κομμάτι. Και αν υπάρχει θόρυβος, βροχή ή κίνηση – όλα είναι μέρος της συμφωνίας».
Ελπίζει ότι οι περαστικοί θα είναι αρκετά περίεργοι για να συμμετάσχουν στην πομπή. Το όλο θέμα έχει μια ατμόσφαιρα Pied Piper, με τη διαφορά ότι κανείς δεν ελέγχει πραγματικά αυτό που συμβαίνει. «Ακόμη και οι άνθρωποι που περπατούν και δεν ξέρουν ότι υπάρχει συμφωνία αλλά ακούνε κάτι να πετάει γύρω με τους ήχους είναι ήδη μέρος της. Ασυνείδητα θα συμβάλουν σε αυτό μέσω των κινήσεών τους».
Το City of Floating Sounds μοιράζεται την προσέγγιση που ωθεί τα όρια στη δημιουργία μουσικής που καθορίζει το έργο του Huang. Οι όπερες, τα ορατόριο και οι συμφωνίες του βασίζονται στην κινεζική του κληρονομιά τόσο πολιτικά όσο και αρμονικά. Ονομάζει αυτή την προσέγγιση διαστασιοποίηση. «Η μουσική δεν είναι κάτι από αριστερά προς τα δεξιά, από μπροστά προς τα πίσω Θέλει να απομακρυνθεί από την ιδέα ότι η μουσική συναυλιών είναι κάτι που συμβαίνει μπροστά σε ένα κοινό του οποίου ο ρόλος είναι να καταναλώσει τη ιδιοφυΐα του συνθέτη, η οποία εκφράζεται μέσω των μουσικών». διδακτός. Αντίθετα, ενθαρρύνει το κοινό να ασχοληθεί δημιουργικά με την παράσταση.
Γεννημένος στο νοτιότερο άκρο της Κίνας, το νησί Χαϊνάν, το 1976, τη χρονιά που τελείωσε η Πολιτιστική Επανάσταση, ο Χουάνγκ έχει όμορφες αναμνήσεις από την παρουσία του σε υπαίθριες παραστάσεις όπερας με τον πατέρα του, έναν συνθέτη, και τη γιαγιά του. Οι άνθρωποι έτρωγαν πικνίκ με έναν άτυπο τρόπο που ήταν συναρπαστικά ξένος στον δυτικό τρόπο εμπειρίας της όπερας. Αυτή η εκδημοκρατική παρόρμηση, πιστεύει, αξίζει να αναβιώσει στους δρόμους του Μάντσεστερ.
Μεγάλο μέρος της μουσικής του Huang είναι απροκάλυπτα πολιτική. Το σκηνικό του ορατόριο Angel Island δραματοποίησε τα βάσανα των Κινέζων κρατουμένων στον ομώνυμο σταθμό μετανάστευσης στην Καλιφόρνια στις αρχές του 20ου αιώνα. «Σαν ένα αδέσποτο σκυλί παγιδευμένο, σαν ένα γουρούνι παγιδευμένο σε ένα κλουβί από μπαμπού, οι ψυχές μας χάνονται σε αυτή τη χειμερινή φυλακή», τραγούδησε η χορωδία του στα κινέζικα.
Η μετάβαση του ίδιου του Χουάνγκ στην Αμερική ήταν ευκολότερη: Σπούδασε στα ωδεία Oberlin και Juilliard και τώρα ζει στη Νέα Υόρκη. Έκανε το όνομά του με όπερες όπως η M Butterfly, η οποία ανατρέπει το σενάριο στην όπερα του Πουτσίνι και δίνει στο πρακτορείο ηρωίδων της Ασίας. Η οπερατική εκδοχή του The Monkey King θα κάνει πρεμιέρα στο Σαν Φρανσίσκο το φθινόπωρο του 2025 και αυτή τη στιγμή εργάζεται με παραγγελία από τη Metropolitan Opera της Νέας Υόρκης για μια οπερατική προσαρμογή της ταινίας του Ang Lee του 1993 The Wedding Banquet.
Ισχυρίζεται ότι το City of Floating Sounds είναι επίσης πολιτικό, απλώς με διαφορετικό τρόπο. «Είναι ένα έργο γραμμένο για τους ανθρώπους της πόλης. Όποιος έχει τηλέφωνο μπορεί να συμμετάσχει και όποιος δεν έχει μπορεί να συμμετέχει απλώς βιώνοντάς το. Για μένα, αυτό είναι ένα ουτοπικό όραμα του τι πρέπει να είναι ο κόσμος μας».
Όταν το κοινό τελειώσει τη βόλτα του στο Μάντσεστερ, θα μπει στην αίθουσα συναυλιών για να βρει τη Φιλαρμονική Ορχήστρα του BBC να περιβάλλει έναν χώρο όπου μπορούν να καθίσουν, να ξεκουραστούν ή να σταθούν. Στη συνέχεια, η ορχήστρα θα εκτελέσει τη συμφωνία διάρκειας 43 λεπτών. Ο Huang ελπίζει ότι οι μηχανικοί φωτισμού θα πραγματοποιήσουν το όραμά του. «Τους έδωσα την ιδέα αυτών των μεγάλων σπηλαίων στο Βιετνάμ με το φως να περνά μέσα από καταβόθρες. Περπατάς στο σκοτάδι και ξαφνικά βλέπεις μια φωτεινή δέσμη φωτός».
Ο Huang ελπίζει ότι τα τηλέφωνα θα συνεχίσουν να χρησιμοποιούνται κατά τη διάρκεια της παράστασης. «Πρέπει ακόμα να το ξεκαθαρίσω με το BBC, αλλά δεν με πειράζει να ηχογραφήσουν λίγο οι άνθρωποι, αρκεί να μην είναι ολόκληρο το κομμάτι. Θέλω να το μοιραστούν στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης – για να προσεγγίσουν όσο το δυνατόν ευρύτερο κοινό.” Ενθαρρύνει επίσης το κοινό να περπατήσει κατά τη διάρκεια της παράστασης – “αυτό θα ενισχύσει τα αντιφωνικά εφέ κλήσης και απόκρισης που ρέουν μέσα από την αίθουσα .”
Δεν θα είναι όμως πρόκληση για τους μουσικούς όταν το κοινό περπατάει και κάνει γυρίσματα; «Είμαστε όλοι πολύ ενθουσιασμένοι που θα δούμε πώς θα είναι», λέει η μαέστρος Gemma New. «Είναι η πρώτη μας εμπειρία με αυτή τη μορφή συναυλίας».
Ο Χουάνγκ θυμάται τις υπαίθριες παραστάσεις όπερας σε μια δημόσια πλατεία στο νησί Χαϊνάν ως παιδί. «Τα αστέρια ήταν τεράστια. Κάθε οικογένεια έφερε λίγο φαγητό και τις δικές της καρέκλες. Θα μπορούσατε να φάτε και να παρακολουθήσετε. Αλλά το πιο σημαντικό πράγμα ήταν ότι ήταν δωρεάν. «Ήταν κάτι πολύ ανατολίτικο. Η μουσική ήταν απλώς ένα μέρος της κανονικής ζωής.” Τι ωραίο να βλέπεις αυτό το ανατολικό πράγμα να γίνεται μέρος του Μάντσεστερ, έστω και για λίγες νύχτες.
• Το City of Floating Sounds θα παρουσιαστεί στο Μάντσεστερ από τις 6 έως τις 8 Ιουνίου και στη Νέα Υόρκη στις 23 και 24 Ιουλίου. Η M Butterfly βρίσκεται στο Barbican στο Λονδίνο στις 25 Οκτωβρίου.