ΠΡΟΕΙΔΟΠΟΙΗΣΗ ΠΕΡΙΕΧΟΜΕΝΟΥ: Αυτή η στήλη μπορεί να περιέχει απόψεις με τις οποίες διαφωνείτε έντονα, αξιόλογους ηθοποιούς που παρεμβαίνουν και πιθανώς ανεμπόδιστο θυμό ή αντίκρουση στην ουσία.
Εδώ πάμε ξανά: Η συζήτηση για τις προειδοποιήσεις σκανδάλης έχει γίνει τόσο επίμονη και εκρηκτική που αυτές τις μέρες η συζήτηση μπορεί να απαιτεί τη δική της προειδοποίηση ενεργοποίησης (όπως περιγράφεται παραπάνω). Είναι η πράξη της ειδοποίησης του κοινού για ευαίσθητο, δυνητικά ενεργοποιητικό περιεχόμενο όπως το σεξ, η βία και η αυτοκτονία (και αυτό υπάρχει μόνο στον Ρωμαίο και την Ιουλιέτα) είναι ένα χρήσιμο μέσο πρόσβασης ή μας παιδεύει και εξουδετερώνει τη δύναμη του θεάτρου;
Ο Ian McKellen έχει δώσει την ετυμηγορία του ενάντια σε τέτοιες προειδοποιήσεις («γελοίο»). Ο Ralph Fiennes μίλησε επίσης για το πώς το θέατρο θα μπορούσε να σοκάρει και να ενοχλήσει χωρίς αυτούς. Τώρα ο Matt Smith αναγνωρίζει ότι τα φώτα στροβοσκοπίου και άλλα εφέ για άτομα με ιατρικές παθήσεις πρέπει φυσικά να αναφέρονται εκ των προτέρων, αλλά οτιδήποτε πέρα από αυτό υπονομεύει την εγγενή έκπληξη και τον κίνδυνο του ζωντανού δράματος.
Θεωρητικά, οι προειδοποιήσεις ενεργοποίησης είναι λεπτές και μπορούν εύκολα να αγνοηθούν. Αποτελούν πλέον τυπικό πρωτόκολλο σε πολλά θέατρα και τοποθετούνται σε φυλλάδια προγραμμάτων, σε ιστότοπους και στις πόρτες των θεάτρων. Σπάνια φωνάζουν από τα μεγάφωνα – γιατί λοιπόν η αγανάκτηση και η προσβολή σε ορισμένους κύκλους;
Γιατί είναι ξεκάθαρο ότι το θέμα έχει παρασυρθεί στους πολιτιστικούς πολέμους και έχει γίνει σύμβολο ενός μεγαλύτερου χάσματος. Όσοι το υποστηρίζουν καταδικάζονται ως «ξύπνιοι» και «σαν νιφάδες χιονιού». Αυτοί που ήθελαν να διαλυθούν είναι δεινόσαυροι του κατεστημένου. «Δεν τα είχαμε στην εποχή μου», επανέλαβε ο Φάινς, τοποθετώντας τον εαυτό του στην τελευταία κατηγορία. Τόσο αυτός όσο και ο Σμιθ καταδικάστηκαν από το αντίπαλο στρατόπεδο επειδή χρησιμοποίησαν τη φήμη τους για να αντιμετωπίσουν ξανά αυτό το μη ζήτημα, αντί για πιο πιεστικά ζητήματα στις τέχνες, όπως περικοπές χρηματοδότησης, δυσχέρειες μετά την πανδημία και διογκωμένες τιμές εισιτηρίων.
Αλλά αν προχωρήσουμε πέρα από την πολιτική Punch-and-Judy της συζήτησης, το επιχείρημα του Smith ότι οι προειδοποιήσεις πυροδοτούν το σκοπό του θεάτρου -να μας εκπλήξει, να ξυπνήσει και ίσως ακόμη και να μας “πυροδοτήσει”- έχει σοβαρές έννοιες: “Ανησυχώ μερικές φορές “Κινούμε προς ένα είδος εξυγιαντικής εκδοχής των πάντων, αφαιρώντας τα πάντα από τον κίνδυνο, την εφεύρεση και την εφευρετικότητα», λέει.
Το θέατρο πρέπει οπωσδήποτε να μας αφυπνίσει από τον εφησυχασμό μας. Μάλιστα, κατά τη γνώμη μου, έχει χρέος να προκαλεί, να συλλαμβάνει, να τσιμπάει και να ξεπερνά τα όρια. Για μένα, το καλύτερο κομμάτι είναι αυτό που σκάβει βαθιά στον εγκέφαλό σου, σου ταράζει τα νεύρα και αρνείται να σηκώσει τους ώμους μετά την αυλαία. Αυτό το είδος προκλητικού δράματος φαίνεται πιο σημαντικό από ποτέ.
Οι καλύτεροι θεατρικοί συγγραφείς έχουν χρησιμοποιήσει το δράμα για να εξερευνήσουν τη σκοτεινή πλευρά της ανθρώπινης ύπαρξης, από τον Χάρολντ Πίντερ μέχρι τον Σάμιουελ Μπέκετ. Δεν είναι ευχάριστο να παρακολουθείς τη δουλειά τους. Συγγραφείς όπως η Σάρα Κέιν, της οποίας τα θέματα κυμαίνονται από τον ακρωτηριασμό έως τον κανιβαλισμό, ή ο Μάρτιν ΜακΝτόνα, τα έργα του οποίου είναι γεμάτα βία που κόβει την ανάσα, θα μπορούσαν να υποστηρίξουν ότι γράφουν τα φρικιαστικά δράματα που γράφουν για να μας ξυπνήσουν. Πρέπει αυτήν Περιέχει το έργο προειδοποίηση περιεχομένου; Και αν ναι, αυτό το κάνει πιο ακίνδυνο ή ασφαλέστερο;
Φυσικά και όχι. Το να υποδηλώνουμε ότι αυτό μπορεί να συμβαίνει σημαίνει να συγχέουμε τις προειδοποιήσεις περιεχομένου με το ίδιο το περιεχόμενο. Δεν αλλάζει τίποτα αν αυτό αναφέρεται στο φυλλάδιο του προγράμματος ή στο φουαγιέ. Θα υπάρχει ακόμα ένα λουτρό αίματος στο τέλος του Άμλετ. Ο βιασμός και η αυτοκτονία παραμένουν στο Blasted. Ο Γκλόστερ θα βγάλει τα μάτια του στον Βασιλιά Ληρ. Η προειδοποίηση σκανδάλης απλώς επιτρέπει σε μερικούς ανθρώπους να μπουν με τα μάτια ορθάνοιχτα, ας πούμε έτσι.
Επομένως, το πραγματικό ερώτημα είναι εάν οι προειδοποιήσεις ενεργοποίησης θα μπορούσαν να βοηθήσουν ορισμένους από εμάς να προετοιμαστούμε για αυτό το σοκ και την πρόκληση. Σίγουρα όλοι έχουμε το δικαίωμα να ασχολούμαστε με το θέατρο με έναν τρόπο που νιώθουμε άνετα. Εάν μια προειδοποίηση είναι καλή για κάποιους από εμάς, δεν θα βλάψει άλλους. Ζούμε σε μια εποχή όπου τα επιβλαβή ταμπού γύρω από θέματα όπως η ψυχική υγεία δεν υπάρχουν πλέον και όπου η ευαισθησία στις διαφορές έχει αυξηθεί συνολικά και οι προειδοποιήσεις ενεργοποίησης αντικατοπτρίζουν αυτό. Τίποτα από αυτά δεν αποτελεί απειλή για το «περιεχόμενο» στη σκηνή ή προσπάθεια εξυγίανσης του.
Απλώς μας βοηθούν να αποφασίσουμε αν είμαστε έτοιμοι να δούμε ένα έργο για την κατάθλιψη, αν υποφέρουμε από αυτήν, ή για τον μισογυνισμό, εάν το έχουμε βιώσει στη δουλειά τον τελευταίο μήνα ή αν μια παράσταση χρησιμοποιεί ομίχλη και φώτα που αναβοσβήνουν όταν είμαστε επιληπτικοί. Είναι πραγματικά αυτό που επιλέγουμε να κάνουμε για να τερματίσουμε τον πολιτισμικό μας πόλεμο;
Σχετίζεται με: Ανασκόπηση του “Ένας εχθρός του λαού” – το θορυβώδες καυτό κεφάλι του Ματ Σμιθ γίνεται από αντάρτη σε συνωμότη
Κατά τη γνώμη μου, οι προειδοποιήσεις ενεργοποίησης δεν μπορούν να μας προστατεύσουν από σοκ, απόγνωση ή άλλα απροσδόκητα ακραία συναισθήματα στο κοινό. Δεν νομίζω ότι θέλουμε απαραίτητα να αποφύγουμε τέτοιες συγκινήσεις στο θέατρο, ακόμα κι αν χαιρετίσουμε την προειδοποίηση εκ των προτέρων. Το δράμα βασίζεται στη σύγκρουση, παρέχοντάς μας μια δικλείδα ασφαλείας για όλα τα δύσκολα συναισθήματα της ζωής, μέσα στα ασφαλή όρια ενός σκοτεινού δωματίου, της αναστολής της δυσπιστίας μας και των ηθοποιών που παίζουν μυθιστορήματα μπροστά μας.
Τα δράματα που με απασχολούν περισσότερο τον τελευταίο καιρό δεν έχουν καμία σχέση με την εμπειρία μου και δεν περιλαμβάνουν θέματα που «νομίζω» ότι θα με πυροδοτήσουν. Ένα από αυτά τα οδυνηρά σόου, το Rewind, που παρουσιάστηκε στο New Diorama Theatre του Λονδίνου αυτόν τον μήνα, αφορούσε τις παραβιάσεις των ανθρωπίνων δικαιωμάτων που διαπράχθηκαν από αυταρχικά καθεστώτα στη Νότια Αμερική και χρησιμοποίησε μουσική και κουκλοθέατρο για να αφηγηθεί την ιστορία μιας θλιμμένης μητέρας και της εξαφανισμένης κόρης της The rests βρέθηκαν σε ομαδικό τάφο.
Αφού το είδα, είχα εξαντληθεί. Ακόμα κι αν είχα προσέξει τις προειδοποιήσεις σκανδάλης, δεν θα μπορούσα να προβλέψω τη δύναμη της συναισθηματικής μου αντίδρασης. Παρασύρθηκα στον κόσμο του έργου, η ενσυναίσθηση θόλωσε τη γραμμή μεταξύ της εμπειρίας μου και των χαρακτήρων στη σκηνή, και αυτό το έκανε συναρπαστικό, επικίνδυνο και συγκινητικό. Αυτό κάνει όλο το καλό θέατρο, με ή χωρίς προειδοποίηση.