από την επική όπερα του Βάγκνερ μέχρι τα techno raves

By | January 29, 2024

<span>Φωτογραφία: John Haile/Alamy</span>” src=”https://s.yimg.com/ny/api/res/1.2/H6jEJW.tELLKZ1ncsSnvSA–/YXBwaWQ9aGlnaGxhbmRlcjt3PTk2MDtoPTU3Ng–/https://media.zenfs.com/el/en/theguardian δεδομένα 9142b2b334″. src=”https://s.yimg.com/ny/api/res/1.2/H6jEJW.tELLKZ1ncsSnvSA–/YXBwaWQ9aGlnaGxhbmRlcjt3PTk2MDtoPTU3Ng–/https://media.zenfs.com/en/ca3520000000000000000000 142b2b334″/></div>
</div>
</div>
<p><figcaption class=Φωτογραφία: John Haile/Alamy

Η μουσική συνοδεύει τα ταξίδια μας, περνάει την ώρα και παρέχει μια διασκεδαστική απόσπαση της προσοχής μας. Στο Βερολίνο, που έχει περισσότερους από 300 σιδηροδρομικούς σταθμούς και μπορείτε να δείτε τα πάντα πανοραμικά από τον S-Bahn, ένα καλά φορτισμένο smartphone ή MP3 player μετατρέπει ένα ταξίδι σε ταινία με παρτιτούρα.

Έχω περισσότερους δίσκους που σχετίζονται με το Βερολίνο από οποιαδήποτε άλλη πόλη. Πιστεύω ότι η πόλη πρέπει να έχει ένα κέντρο ή ένα μητρικό μέρος όπου τέμνονται όλα τα ρεύματα – ένα μουσικό ισοδύναμο του πανίσχυρου Κεντρικού Σταθμού του Βερολίνου, που άνοιξε το 2006 και είναι ένα ισχυρό σύμβολο επανένωσης.

Ποιοι καλλιτέχνες όμως θα έπαιζαν εκεί;

Για ένα παιδί της δεκαετίας του 1970, θα ήταν εύκολο να ξεκινήσει και να τελειώσει με τον David Bowie. Αλλά το Βερολίνο είναι πιο ενδιαφέρον από κάθε μεμονωμένο καλλιτέχνη. Η πόλη ήταν μέρος της παλιάς γερμανικής κλασικής μουσικής σκηνής. Το «Der Freischütz» του Weber.θεωρείται η πρώτη ρομαντική γερμανική όπερα και πρωτοπαρουσιάστηκε το 1821 στο Schauspielhaus – το σημερινό Konzerthaus του Βερολίνου.

Η Φιλαρμονική του Βερολίνου ιδρύθηκε το 1882 και εδρεύει στην εξαιρετική, ασύμμετρη Φιλαρμονική του Βερολίνου που μοιάζει με σκηνή. Η πρώτη ηχογράφηση της ορχήστρας Το Πάρσιφαλ του ΒάγκνερΔιευθύνθηκε από τον Άλφρεντ Χερτζ το 1913. Το σφύριγμα και το τρίξιμο αντικατοπτρίζουν τη στοιχειώδη τεχνολογία. Μουσικοί στριμώχνονταν σε ένα μικροσκοπικό δωμάτιο για να καθίσουν όσο το δυνατόν πιο κοντά σε μια γιγάντια κόρνα ηχογράφησης.

Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι το βιβλίο τραγουδιών του καμπαρέ του Βερολίνου είναι εκτενές. Το πιο διάσημο λήμμα είναι το «Falling in Love Again» του Dietrich.

Η Δημοκρατία της Βαϊμάρης είχε την έδρα της στο Ράιχσταγκ, αν και η μυθολογική αφήγηση ήθελε να διοικείται από καμπαρέ και παμπ. Οι τουρίστες μάταια αναζητούν τη βραχύβια και υπερβολικά υπερβολική παρακμή της Βαϊμάρης. Όσο για την εύρεση των θέσεων που εμφανίζονται στα μυθιστορήματα του Christopher Isherwood «Mr. Το Norris Changes Trains (1935) και το Goodbye to Berlin (1939) υπονοούνται αόριστα, είπε ο Isherwood στον Bowie: «Οι άνθρωποι ξεχνάνε ότι είμαι πολύ καλός μυθιστοριογράφος».

Στα τέλη του 1930, μετά από πολλές μετακομίσεις, ο Isherwood εγκαταστάθηκε σε ένα διαμέρισμα στη Nollendorfstrasse 17 στην περιοχή Schöneberg, το οποίο μοιραζόταν με τον Βρετανό πολεμικό ανταποκριτή Jean Ross, το μοντέλο της Sally Bowles στη μυθοπλασία του – και τελικά επίσης στο μιούζικαλ – Cabaret. .

Στις αρχές της δεκαετίας του 1920 υπήρχαν 38 καμπαρέ στο Βερολίνο. Ο Isherwood μπορεί να έχει δει μια παράσταση που ονομάζεται Tingel-Tangel, η οποία έλαβε χώρα στο Theatre des Westens (Kantstrasse 12). Εκεί εμφανίστηκαν η Marlene Dietrich και η Josephine Baker. Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι το βιβλίο τραγουδιών του καμπαρέ του Βερολίνου είναι εκτενές. Το πιο γνωστό λήμμα είναι το I’m Set for Love from Head to Toe (Ερωτεύομαι ξανά είναι η αγγλική έκδοση), ηχογραφήθηκε και στις δύο γλώσσες για την ταινία του 1930 «The Blue Angel», η οποία γυρίστηκε στο στούντιο Babelsberg στο κοντινό Πότσνταμ. Ο Δανός τενόρος Μαξ Χάνσεν – ιδρυτής του καμπαρέ των κωμικών – ηχογράφησε πολλά αναιδή τραγούδια, όπως το “My dear Lola” και το “Have you been ever loved with me?”, στα οποία ο Χίτλερ σατιρίστηκε ως ομοφυλόφιλος.

Οι Ναζί σκέφτηκαν πολύ την τέχνη και τον πολιτισμό Εκφυλισμένοι – εκφυλισμένος. Η εβραϊκή μουσική απαγορεύτηκε. Στη δεκαετία του 1930, ο Λιθουανός Hirsch Lewin διηύθυνε ένα «εβραϊκό βιβλιοπωλείο» στη Grenadierstrasse 28 (σήμερα Almstadtstrasse 10) -το κτίριο στέκεται ακόμα και σήμερα- και αφιέρωσε τον υπόλοιπο χρόνο του στην ηχογράφηση τραγουδιών klezmer και στη δημοσίευσή τους στην ετικέτα του Semer. Οι Ναζί ρήμαξαν το κατάστημά του και κατέστρεψαν πολλούς από τους δίσκους με σέλακ και αυθεντικούς δίσκους, αλλά το 2016 ένα διεθνές σύνολο κυκλοφόρησε μια επιλογή τραγουδιών στη βερολινέζικη δισκογραφική Piranha. Σόλεμ Μπέιθ είναι ένας τολμηρός αριθμός κλήσης και ανταπόκρισης που έχει τόσο μεγάλη γροθιά όσο κάθε λάστιχο Dietrich.

Το “The Passenger” του Iggy Pop είναι ένας ύμνος στον S-Bahn του Βερολίνου, τον οποίο χρησιμοποιούσε σχεδόν κάθε μέρα

Ο Χίτλερ αγαπούσε τον Βάγκνερ και μισούσε την τζαζ, την πειραματική μουσική και τη λαϊκή μουσική των Ρομά. Ένα τραγούδι που αναφέρεται συχνά σε μελέτες της ναζιστικής προπαγάνδας είναι η επιτυχία «Ξέρω, μια μέρα θα συμβεί ένα θαύμα» του Σουηδικής καταγωγής Zarah Leander από το 1942 (Ι ΚΤώρα ο Μια μέρα α Θαύμα θα συμβεί), ηχογραφήθηκε στα Lindström Studios (Schlesische Straße 26).

Κατά τη Σοβιετική εποχή, οι μουσικοί του Ανατολικού Βερολίνου έπαιζαν με ασφάλεια για να αποφύγουν τη λογοκρισία ή ακόμα χειρότερα. Η γερμανική εύκολη ακρόαση, ή Schlager, ήταν ασφαλής περιοχή και η κρατική χορηγία της δισκογραφικής Amiga της ΛΔΓ κυκλοφόρησε εκατοντάδες άλμπουμ γεμάτα μελωδίες όπως το “1950” του Ilja Glusgal. ΟΧΙ ΟΧΙ ΟΧΙ – αυτό που μπορείτε να φανταστείτε ως το soundtrack μιας επιδρομής της Στάζι σε μια μαύρη κωμωδία. Το Μουσείο DDR διαθέτει μια εκτενή συλλογή λευκωμάτων αυτής της περιόδου. Καθώς η επιρροή της τζαζ και της μεγάλης μπάντας εξασθενούσε, ο Σλάγκερ έγινε πιο χαριτωμένος, γεμάτος λάτρεις και ερσάτς κάντρι και γουέστερν. Μερικές φορές θεωρείται ως προάγγελος του κιτς στρατοπέδου της Eurovision. Το γερμανικό κοινό το λατρεύει. Πέρυσι η 25η βραδιά Schlager πραγματοποιήθηκε στο Mercedes-Benz Arena του Βερολίνου. Το φετινό φεστιβάλ «Good Mood Music» πραγματοποιείται στις 16 Νοεμβρίου.

Οι καριέρες των Lou Reed, David Bowie και Iggy Pop διασταυρώθηκαν ξανά και ξανά. Ο Ριντ ήταν ο πρώτος που πήγε στο Βερολίνο – νοερά μιλώντας. Το άλμπουμ του του 1973 Βερολίνο είναι για ένα ζευγάρι που διαλύεται από τον εθισμό στα ναρκωτικά και τη βία. Το τραγούδι του τίτλου δημιουργεί μια ατμόσφαιρα καμπαρέ στο κελάρι μπύρας. Ο Ριντ είπε ότι θεωρούσε την πόλη ως το «σπίτι του γερμανικού φιλμ νουάρ και του εξπρεσιονισμού», αλλά είδε επίσης το Τείχος του Βερολίνου – τώρα ένα μνημείο, μουσείο και γκαλερί τέχνης – ως μεταφορά για μια διαλυμένη σχέση.

Το concept άλμπουμ ενέπνευσε τον David Bowie και τον Iggy Pop να δοκιμάσουν το πρωτότυπο; Ο πρώτος είπε ότι πήγε εκεί για να ξεφύγει από το Λος Άντζελες και την προκαλούμενη από κοκαΐνη ψύχωση. Η ιστορία του πώς ηχογράφησε τρία πρωτοποριακά άλμπουμ, τα οποία αργότερα συλλέχθηκαν ως Τριλογία του Βερολίνου, είναι μεγάλη και περίπλοκη και πολλά τραγούδια από τους Low (1977), “Heroes” (1977) και Lodger (1979) θυμίζουν την πόλη και την Ανατολή του Ψυχρού Πολέμου. . Το ομότιτλο κομμάτι frΟΜ”ήρωες” (δημοσιεύεται επίσης στα γερμανικά ως “Ήρωες“) έχει γίνει ένα από τα πιο δημοφιλή τραγούδια του Bowie, με την εικόνα των εραστών στον τοίχο και τα όπλα να πυροβολούν πάνω από τα κεφάλια τους. Low’s Υπόγειος Ηχογραφήθηκε για πρώτη φορά στο Λος Άντζελες για την ταινία The Man Who Fell to Earth (η οποία τελικά δεν χρησιμοποίησε το υλικό της). Είπε στην Record Mirror το 1977 ότι το τραγούδι αφορούσε αυτούς που παρέμειναν στο Ανατολικό Βερολίνο «μετά τον χωρισμό» – εξ ου και τα αχνά σαξόφωνα τζαζ που αντιπροσωπεύουν τη μνήμη αυτού που ήταν.

Ίγκι Ποπς Ο επιβάτης (από το “Lust for Life” του 1977) θα μπορούσε να είναι ένα ειρωνικό σχόλιο για τη συνεργασία με τον Bowie. Μπορείτε να το ακούσετε και ως τραγούδι για ένα ταξίδι με το αυτοκίνητο, σε ένα «curvy ταξίδι πέρα ​​από τη θάλασσα». Όμως ο Γερμανός φωτογράφος και πρώην σύντροφος του τραγουδιστή, Έσθερ Φρίντμαν, είπε στο περιοδικό Zeit ότι ήταν «ένας ύμνος στον S-Bahn του Βερολίνου». Η Pop «πήρε τον S-Bahn σχεδόν κάθε μέρα», είπε. «Τα ταξίδια τον ενέπνευσαν να γράψει το τραγούδι, ειδικά τη διαδρομή προς τη λίμνη Wannsee.» Ο Bowie και ο Pop ηχογράφησαν στο στούντιο ηχογράφησης Hansa στην Köthener Straße 38, λίγες πόρτες νότια του Τείχους του Βερολίνου – όπως αυτός ο χάρτης με τη διαδρομή του τείχους δείχνει. Πολλοί άλλοι καλλιτέχνες ακολούθησαν το παράδειγμά τους, συμπεριλαμβανομένων των Depeche Mode, U2 και Boney M.

Επίσης το 1977, οι Sex Pistols έκαναν ένα σύντομο ταξίδι στο Βερολίνο, το οποίο ενέπνευσε το ξέφρενο σινγκλ τους Διακοπές στον ήλιο. Στο Βερολίνο του Johnny Rotten (γνωστός και ως John Lydon), δεν υπήρχαν λάτρεις του φιλιού στο Wall – το τραγούδι ανοίγει με τον ήχο των μπότες που κάνουν πορεία και τη γραμμή “A φθηνές διακοπές στη δυστυχία των άλλων”. Ο Λίντον είπε αργότερα: «Λάτρεψα το Βερολίνο. Μου άρεσε ο τοίχος και η τρέλα του τόπου. Οι κομμουνιστές κοίταξαν την ατμόσφαιρα του τσίρκου του Δυτικού Βερολίνου, που δεν κοιμήθηκε ποτέ».

Το underground του Βερολίνου της δεκαετίας του 1970 και του 1980 περιελάμβανε σκηνές τέχνης DIY, ακτιβισμό καταληψιών και κουλτούρα των τοξικομανών

Η Nico, η οποία συνεργάστηκε με τον Reed στο πρώτο άλμπουμ των Velvet Underground, έπαιξε την τελευταία της συναυλία στο Πλανητάριο του Δυτικού Βερολίνου τον Ιούνιο του 1988. Γεννημένη στην Κολωνία, η Christa Päffgen μεγάλωσε στο Βερολίνο και πούλησε εσώρουχα στο πολυκατάστημα KaDeWe. Ο Νίκο είναι θαμμένος στο νεκροταφείο Grunewald-Forst.

Το underground του Βερολίνου των δεκαετιών του 1970 και του 1980 περιελάμβανε σκηνές τέχνης DIY, ακτιβισμό καταληψίας και άχρηστη κουλτούρα – με χρήστες ηρωίνης να συγκεντρώνονται στον ζωολογικό κήπο Bahnhof (όπως φαίνεται στην καλτ ταινία του 1981 Christiane F με soundtrack του Bowie). Οι Tangerine Dream ήταν ένα από τα πιο σταθερά συγκροτήματα στη σκηνή (παρά τις τακτικές αλλαγές στο line-up). Έπαιξαν μεγάλες συναυλίες στο Δυτικό Βερολίνο και έγιναν ένας από τους πρώτους μεγάλους καλλιτέχνες που εμφανίστηκαν στο Ανατολικό Βερολίνο. Η εμφάνισή τους στις 31 Ιανουαρίου 1980 στο Παλάτι της Δημοκρατίας, την έδρα του κοινοβουλίου της ΛΔΓ (σήμερα κατεδαφίστηκε), ήταν παραποιημένη.

Η ριζοσπαστική μουσική προσαρμοσμένη στην ερειπωμένη ερημιά του Βερολίνου θα προερχόταν από το Einstreiche Neuhäusern, το βιομηχανικό/πειραματικό ροκ συγκρότημα του Δυτικού Βερολίνου του οποίου ο τραγουδιστής/φωνητής είναι ο Blixa Cash – βασικό μέλος τόσο των Bad Seeds όσο και του Birthday Party. Σήκω Βερολίνο Το (Wake Up Berlin) από το ντεμπούτο τους άλμπουμ Kollaps είναι ένα κλασικό κομμάτι trash-thrash θορύβου που εκτελείται σε αντι-οργανά κατασκευασμένα από παλιοσίδερα και εργαλεία κατασκευής.

Το punky synth-pop της Neue Deutsche Welle (NDW) ήταν πιο εύκολο να ακουστεί. Νένας 99 μπαλόνια, μια διεθνής επιτυχία στα αγγλικά, ήταν η κυρίαρχη κορυφή του. Θυμάμαι έναν φίλο που παρουσίαζε ένα ολλανδικό άλμπουμ συλλογής το 1982 με το όνομα Die Neue Deutsche Welle Ist Da Da Da, το οποίο νόμιζα ότι ήταν το απόλυτο παραβατικό εισαγόμενο κουλ. Μεγάλο μέρος της μουσικής του άλμπουμ ακούγεται ότι οι Kraftwerk επιτάχυναν και έκαναν το pogo-able, ή τουλάχιστον κατάλληλο για τον χορό άλματος του Andy McCluskey. Μερικά από τα καλύτερα NDW, punk και metal συγκροτήματα του Βερολίνου αναμειγνύονται από τον Harris Johns στο Studio Music Lab Berlin στην πίσω αυλή του Tempelhofer Ufer 10.

Πολλοί χώροι ήρθαν και παρήλθαν, το Kreuzberg SO36, όπου ο Eintreffe, αλλά και οι Die Toten Hosen, Throbbing Gristle and the Dead Kennedys έτρεχαν ακόμα, είναι ακόμα όρθιος, αν και δεν μπορώ να φανταστώ τα μετρητά να εμφανίζονται στις ντίσκο της Δευτέρας. Το Gayhane του κλαμπ, μια μηνιαία βραδιά “QueerOriental Dancefloor”, είναι θρυλική.

Το Tresor, το οποίο άνοιξε το 1991, ήταν ένα από τα πρώτα κλαμπ που έφερε την techno του Ντιτρόιτ στην πόλη και συνεχίζει να φιλοξενεί αξιόλογους DJs. Το Berghain, ένα άλλο μεγάλο κλαμπ, βρίσκεται σε ένα πρώην εργοστάσιο παραγωγής ενέργειας στη μνημειώδη σοσιαλιστική λεωφόρο Karl-Marx-Allee. Το Raves λάμβανε χώρα στο πρώην αεροδρόμιο Templehof, το οποίο χτίστηκε με το μοντερνιστικό και μνημειακό στυλ που προτιμούσε το Τρίτο Ράιχ. Ο κανόνας μηδενικής απαγόρευσης κυκλοφορίας του Βερολίνου, που λέγεται ότι έχει τις ρίζες του στη φιλελεύθερη στάση του Δυτικού Βερολίνου για τη νυχτερινή ζωή, το καθιστά πόλο έλξης για τους techno τουρίστες. Ο γεννημένος στο Ντιτρόιτ DJ Rolando διατηρεί τη διατλαντική συμμαχία. το remix του Expo 2000 είναι ένας φόρος τιμής στο Kraftwerk από το Ντίσελντορφ, του οποίου η επιρροή σε πολλές από τις πράξεις που αναφέρονται παραπάνω είναι καλά τεκμηριωμένη. Ben Klock’s κάτοικος Berghain Κάτω από το μηδέν ακούγεται σαν ένα ρετρό-φουτουριστικό τρένο σε πίστες πάγου και είναι το τέλειο τέλος στην οδύσσεια του S-Bahn.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *